Haciendo plástica con Sandra: ¿Qué es una performance?

La semana acaba y la verdad que sido una semana muy cortita.
En esta clase, hemos empezado primero organizando la semana siguiente y ¡última! Ya se acaba el cuatrimestre, el curso y la asignatura. Se ha decidido la organización siguiente:

Lunes➔ Daremos clase normal y presentaremos nuestras exposiciones del primer día de esta semana y del segundo, de Land Art.
Martes ➔ Se realizará un examen corto de únicamente folio de lo que hemos hecho hasta ahora en las clases.
Miércoles ➔ Será la última clase en sí y tendremos una clase especial: conferencias. Aunque todavía está por confirmar...
Viernes ➔ Esta sí que sí es la última clase, pero no daremos clase, sino que haremos una despedida con… ¡cervecitaaaaa! MJ ha dicho que traerá cerveza si le dejan y nos despediremos de esta manera. Si hace buen tiempo estaremos al aire libre, sino estaremos en clase haciendo la despedida.

También hemos hablado de la entrega del trabajo del libro. Una vez que se haya cerrado el plazo de entrega el lunes a las 23:59, cada uno subirá su trabajo al blog como una entrada nueva.

Después, MJ ha retomado el tema del examen que se hizo antes de irnos de Semana Santa y ha vuelto a insistir en lo que se habló la primera clase de la semana, en que no sabemos formular preguntas. Algo que es imprescindible porque si en algún momento pueden reclamar la nota en un examen y si tienes que defenderte ante los profesores o un tribunal y la pregunta no está bien formulada, tendrás que dar por correcta la respuesta del alumno, con la máxima puntuación.

A continuación, hemos pasado a hablar de una serie de artistas y sus descabelladas obras de arte. El propósito de esto es que nos diéramos cuenta de la variedad de arte que hay y sobre todo, que el arte es una forma de expresión, una manera de queja, de revelarse. Por ello, muchos artistas crean sus obras de forma impactante para llamar la atención sobre un tema en particular. Algunos de los artistas y de las obras que hemos hablado son los siguientes:

Nicola Constantino

Nicola Constantino
Fotografía extraída de la web: http://malevamag.com/entrevistaanicolacostantino/

Nicola es una artista argentina. Según he leído, la mayor parte de sus obras se basan en el Arte Conceptual y en la Fotografía. Esta artista se hizo famosa por una obra que hizo: se hizo una liposucción y con la grasa que le quitaron hizo jabones que vendió como “jabón de artista”. Este trabajo lo llamó: “Peletería humana”.
Otras obras que también ha hecho son vestidos con piel de pezones, bolsos… ¡Trabaja con piel humana!

"¿Qué nos parece este arte para trabajar con los niños?" Preguntó MJ

Desde mi punto de vista, es una obra fuerte para mostrar a los niños, pero sí que es verdad que es realmente bueno que conozcan todo tipo de arte, que no relacionen solo arte con esculturas y cuadros, que sean conscientes de la existencia de que esto también es arte.

· Teresa Margolles

Teresa Margolles
Imagen extraída de la web:
http://www.artribune.com/report/2011/07/bolzano-barricadera/

Su trabajo sirve para hablar de vida y muerte, los cuales se consideran tema tabú en nuestra sociedad. Teresa trabaja siempre con la idea de muerte.
Una de sus obras más destacadas e impactantes es una obra en la que expone en unas instalaciones las sábanas que se utilizan para envolver los cadáveres de los asesinados en la frontera de México, los ilegales.
La gente entra a esas exposiciones y se extrañan de los cuadros, de las instalaciones. Cuando se enteran de qué son las sábanas de los ilegales matados en la frontera de México, se espantan y se van. Otra performance que hizo fue una losa de cemento en la que había enterrado dentro un bebé recién nacido. Su madre no tenía dinero para enterrarlo y se lo entregó para que lo metiera en el cemento y lo transportara a todos sitios.

· René Magritte

René Magritte
Imagen extraída de la web:
http://elfanzine.tv/lo-nos-dice-rene-magritte/

MJ mencionó un cuadro de este artista que se titula: “Esto no es una pipa”. La intención de René con esta obra es dar a entender que esa obra no es una pipa, sino que es un cuadro. Con ello, cuenta el arte es una mentira para contar una verdad.

"Esto no es una pipa"
Fotografía extraída de la web:
https://tuitearte.es/2013/09/29/no-es-pipa-rene-magritte/

Bajo el nombre de arte, ¿hasta dónde podemos llegar?

Las obras que hemos visto, como las de Margolles no tienen por qué ser verdad y seguramente no lo sean; pero la idea de que si lo sean es para provocar una reflexión al público, al observador. Utiliza el arte a modo de crítica. Así, se llama la atención sobre algunos aspectos, cosas horribles que están pasando e invita a pensar sobre esto hechos.

MJ nos ha contado sobre una performance que hace unos años causó un gran escándalo porque cogieron a un perro abandonado en una galería y lo ataron. No le dejaron comer ni beber hasta que murió. Esto lo representaron y mostraron por medio de una serie de fotografías siguiendo el proceso.

Al final, esto no era verdad pero lo habían representado y expuesto de tal manera para poner de manifiesto este tipo de situaciones y llamar la atención sobre ellas.

Entonces, nos hacemos una pregunta...

Bajo el nombre de arte, ¿hasta dónde podemos llegar?

Todo el arte escandaloso que hemos visto hasta ahora no tiene por qué ser verdad. El arte es un modo de expresión, un lenguaje, una manera de dejar testigos de una situación…

La performance

Hay un movimiento que se produce en Nueva York, en Tokio... donde rechazan el arte como algo comercial, como un cuadro, que sirve como publicidad del poder. Se salen de esa línea y empiezan a hacer otro tipo de arte: la performance.

Una performance es una acción que hace un artista que cuenta algo.

Otra performance que nos ha contado la profesora trata sobre matar un buey y tras ello, los artistas se manchan con su sangre y la utilizan para pintar. También se meten dentro del buey, de sus tripas... Esta performance tiene que ver con rituales, con saltar las normas. Está reflejada en fotografía.

Existen performance muy extremas, como es el caso de un artista que se cortó los testículos y el pene en público.

Performance sobra el aborto

Una performance a la que asistió MJ es la siguiente: una señorita de Canadá, muy arreglada y sofisticada se sienta en la mesa y cuenta su performance. Dice que su trabajo en arte consiste en abortar. Cuenta que esto empezó porque se la murió un gato porque había comido veneno para los insectos. Y luego decidió, que por casualidad, ella abortó espontáneamente y vio el poder que puede tener una mujer para dar vida y arte. Y eso iba a ser su arte: abortar. Iba a una clínica de fertilización, se quedaba embarazada y luego abortaba.

Preguntaron que quien pagaba esos tratamientos y dijo que sus padres. MJ preguntó: ¿Al cabo de cuánto tiempo abortaba? A los 8 días de quedar embarazada. Todos estaban furiosos pero cuando salieron de la sala de la performance se dieron cuenta que los test de embarazo en su día eran a los 10 días. Entonces era todo mentira. Lo que estaba haciendo es que bajo el nombre de arte y un escándalo, se puede contar lo que estaba pasando.

· Performance de Santiago Sierra que vio MJ

Santiago Sierra, hizo en un teatro una construcción con mucho público, con gente del pueblo. Hizo pasar a un grupo de personas corruptas (que no sabían a que iban, pensaban que solo iban a desfilar). El resto de gente estaba alrededor, solo podían mirarles, sin tocarles ni nada. Esta gente eran los afectados de estas personas corruptas. Se creó un nivel de tensión enorme. Esto es un tipo de performance.

Performance: "Los Penetrados", de Santiago Sierra
Imagen extraída de la web: https://es.pinterest.com/pin/59109813831687340/

La performance de los penetrados consta de ocho actos en los que hombres de raza negra y blanca van penetrando a mujeres de raza blanca, de raza negra, a hombres de raza blanca y negra.

Si queréis ver mejor detallada la performance, os dejo un enlace de la página oficial de Santiago Sierra.

"Los penetrados", de Santiago Sierra

He aquí el vídeo del resultado final de la performance:

· Performance lúdica, de Jeff Koons

Jeff Koons
Imagen extraída de la web:
http://www.widewalls.ch/artist/jeff-koons/

La historia de Jeff Koons comienza con su ambición por ser famoso. Para ello contrata a la mejor agencia de publicidad de EEUU y así, promueva su obra. Hace lo que se hace en el sistema comercial; quiere hacerse rico y famoso y la agencia de publicidad le da las pautas para ello. Una de las acciones que le manda la agencia es que se case con la conocida italiana Cicciolina. Con ello comienza su primer paso a la fama, que culmina al realizar el acto carnal con ella en un diván en una exposición. Esto lo realizan delante de todos los invitados para que vean su gran potencial. El resultado de todas estas acciones es conseguir lo que quiere, fama y riqueza... Es propietario de un estudio enorme y es famoso, rico...

· Orlan

Orlan
Imagen extraída de la web:
http://www.jetset.com.co/edicion-impresa/temas-revista-jetset/

Orlan critica la cirugía estética. En un mundo donde nadie está contento porque no nos gusta nuestro cuerpo, no responde a los parámetros que se nos proponen, unos ideales que no se pueden conseguir. La obra de Orlan es ella misma, se hace operaciones de cirugía estética contracorriente. Mientras que en la sociedad se hace una rinoplastia, por ejemplo, ella se pone cuernos. Las operaciones que se hace las hace en directo. Con estas obras hace la crítica de la cirugía estética y de los estándares de belleza de hoy en día.

Ahora nos toca a nosotros

Para terminar la clase, MJ nos ha dado 15 minutos para que ideemos una performance por grupos. Después las hemos representado delante de la clase.

La performance de "Las mujeres de negro" era una crítica a los prejuicios y a la necesidad de la gente de hacer una buena acción sin ensuciarse las manos. Esto lo hemos representado con un mendigo al que dos chicas le echaban unas monedas y ya con ello se sentían bien, sentían que habían hecho la acción del día. A la vez, un grupo de bailarinas hacían su espectáculo en la calle. Bailarinas de ballet que, con lo monas y delicadas que son, ¿cómo van a hacer algo malo? Pues en efecto, aunque pensábamos que unas bailarinas de ballet iban a ser buenas, al ver al mendigo comenzaban a pegarle. ¿Quién lo iba a decir? Hay prejuicios en ambos sentidos, tanto de malos a buenos, como al revés.

Espero que os haya gustado nuestra performance.

Yo quería comentar que me he sorprendido de las performance de mis compañeros. Opino que para el tiempo dado para pensarlas y para la poca experiencia que tenemos, han creado grandes obras y sobre todo críticas. Os doy la enhorabuena a todos.

Aquí algunas fotos de las performance de mis compañeros: